《巴黎圣母院》读后感

世界上最宽阔的是海洋，比海洋更宽阔的是天空，比天空更宽阔的是人的胸怀。’’这句话就出自法国一位著名的作家雨果先生。

维克多·雨果是法国浪漫主义学运动的领袖，是法国文学史上最伟大的作家之一。他的一生几乎跨越整个19世纪，他的文学生涯达60年之久，创作力经久不衰。他的浪漫主义小说精彩动人，雄浑有力，对读者具有永久的魅力。1827，雨果发表剧本《克伦威尔》及其序言。剧本虽未能演出，但那篇序言却被认为是法国浪漫主义的宣言，成为文学史上划时代的文献。它对法国浪漫主义文学的发展起了很大的推动作用。1830，雨果的剧本《欧那尼》在法兰西院大剧院上演，产生了巨大的影响，确立了浪漫主义在法国文坛上的主导地位。7月，法国发生了“七月革命”，封建复辟王朝被翻了。雨果热情赞扬革命，歌颂那些革命者，写诗哀悼那些在巷战中牺牲的英雄。1831发表的《巴黎圣母院》是雨果最富有浪漫主义小说。我们曾经也学过片段，今天我就谈谈看了这部小说之后的感想。

《巴黎圣母院》描写了15世纪光怪陆离的巴黎生活。小说中用对比的手法描绘了一群性格鲜明生动、极富感染力的人物形象，人物之间错综复杂的矛盾纠葛和悲惨命运扣人心弦。小说中使我印象最深的两个主人公分别是：爱斯梅拉达和卡西莫多。这两个人物形成了鲜明的对比，使人触目惊心。爱斯梅拉达刚满16岁，她美貌绝伦、纯真善良，能歌善舞。她整个人的灵魂都是美好的。她有一只聪明绝顶的小山羊，小山羊那活泼可爱的形象时时在我眼前浮现。她俩；合并起来，就像一幅多彩多姿的风景画。她们是美丽的化身。但这颗年轻火热的心却被腐朽的社会所禁锢了。原本她应有美好的未来，但最后她却以16岁的热情在这个世界消失了。卡西莫多形貌异常的丑陋。文中对他的外貌描写到“那个四面体的鼻子，那张马蹄形的嘴巴，那只被茅草似的棕色眉毛所堵塞的细小左眼，那只完全被一个大瘤所遮盖的右眼，那上下两排残缺不全，宛如城堡垛子似的乱入遭的牙齿”，虽然外貌不怎么好，可是他有一颗善良的心，他喜爱爱斯梅拉达；如同守玉般保护她。对爱斯梅拉达的种种厌恶，他毫不在乎。我认为这是他最大的弱点，这也是由于社会的制度所造成的。她试图使爱斯梅拉达远离一切伤害。他无法用言语表达自己对她的爱慕，只能以行动表现出来乞丐们攻打圣母院，用意是保护他们的姐妹——爱斯梅达，不让她绞死在广场上.加西莫多不愿她离开自己，一个人奋战在圣母院的塔楼上，他的行动远远胜过中世纪的骑士为了自己的美人冲杀在原野上，他的奋激，他的忘我，他的不顾一切，完全表露了他内心的爱情.但个人的实力是很有限的，最终他还是不能保护好她，也只好选择殉情。

《巴黎圣母院》读后感

他是法国著名浪漫主义作家；他是法国人道主义代表人物；他是法国浪漫主义文学运动领袖；他是法国文学史上卓越的资产阶级民主作家……被如此多耀眼光环环绕的他就是被人们称为“法兰西的莎士比亚”的文学巨匠：维克多·雨果。

在他精华荟萃的作品集中有一颗璀璨明珠，任由时光荏苒却依旧熠熠生辉，它就是被评论家公认为不可或缺的世界文学名著，属世界文学库中不可多得的精品——《巴黎圣母院》。

马克思哲学指出：“物质决定意识”，究竟是什么样的景象触动了雨果的内心，促使他完成了《巴黎圣母院》这一鸿篇巨制的呢？

四百多年前法国路易十一统治时期，宫廷与教会狼狈为奸压迫人民群众，人民生活水深火热，伟大的人民群众发起了英勇抗争，就是在这种黑暗、残酷的社会背景下，人道主义者雨果提笔激扬文字，创作了这一波澜壮阔的巨著——《巴黎圣母院》。这部佳作无情地揭露了专横、残暴的封建王朝和阴险卑鄙的教会势力对善良无辜者的残害，揭示了在禁欲主义的压抑下人性的扭曲和堕落的过程。同时，它也表明了雨果反封建反教会的民主精神和资产阶级的人道主义思想。

这篇巨著主要讲述了丑聋人卡西莫多被巴黎圣母院的神父克洛德收养，做撞钟人，外貌正经的神父克洛德自从遇见美丽的吉普赛少女爱斯梅拉达后，被其美色所诱而神魂颠倒，指使卡西莫多强行掳走爱斯梅拉达，途中被弗比斯骑兵上尉队长所救，爱斯梅拉达因而爱上了弗比斯。但弗比斯生性风流，被怀恨在心的克洛德刺杀，但没有死。他嫁祸于爱斯梅拉达，令她被判死刑，行刑时，卡西莫多将爱斯梅拉达救走并藏身于圣母院中，乞丐群众为救爱斯梅拉达而冲入教堂，误与卡西莫多大战，爱斯梅拉达被由克洛德带领的军队绞杀在广场上，卡西莫多愤然将克洛德从教堂顶楼推落地下，最后卡西莫多抚着爱斯梅拉达的尸体殉情（故事中还有落魄诗人甘果瓦和丢失了孩子的可怜母亲“香花歌乐女”的衬托剧情）。

剧情那么精彩，卡西莫多和爱斯梅拉达这两个人物形象也深入民心，赢得了人们的一致赞扬，而我偏偏反其道而行，我心中的男主角是他——人人厌恶的衣冠禽兽副教主克洛德。

常言道：“人之初，性本善！”那大恶魔克洛德是如何从善良慢慢堕落成十恶不赦的大恶人的呢？我想，原因有三个。

第一，生活不顺：父母的变故使他在19岁就承担起抚养还在襁褓里的小弟弟的责任，他把他的满腔感情都倾注在了这个小弟弟身上。对弟弟的爱使他充满了怜悯心，收养了丑陋不堪的卡西莫多并抚养他长大。同时，他还帮助教导培养穷学生甘瓦地，使后者成为作家。他对他的弟弟，卡西莫多和甘瓦地都倾注了深沉的真诚的爱。结果事与愿违，他所深爱的弟弟若望成了一个街头无赖，卡西莫多和甘瓦地都背叛了他。

第二，身份尴尬：他从小就做了修道士，在弥撒书和辞典中长大，长期的教义并没有使他思想淳化，单调刻板不人道的教会戒律也并没有能消除他内心的本能欲望，反而使他一直处于一种压抑的状态。所以，当他遇见爱斯梅拉达时，即使他那时贵为副教主，也无法抑制他情欲的萌动，这是人之本性。这种强烈的爱无时不压抑着他、折磨着他。他是一个有情欲的人，但同时他是一个副主教，身份的矛盾挣扎使得他彻夜难眠。克洛德对爱斯美拉达的爱是真心诚意的，是热烈的，无可替代的，他甚至愿意为了能与爱斯美拉达相爱，放弃他所有的一切，连同他信奉了几十年的上帝，这时，他的爱冲破了身份尴尬。

《巴黎圣母院》读后感

翻开书的第一页，眼前跳出一个既熟悉又陌生的单词：ANATKH。

在圣母院的两座钟塔之一的暗角，伟大的作者发现墙上有这样几个由于年深日久而发黑并且相当深的嵌进石头里的大写字母。如果说作者是这篇著作的母亲，那么这个神秘的单词就是他的父亲。这些字母所蘊的悲惨，宿命的意味，深深的打动了作者，结果就是这本书的诞生。

奇怪的字母，使人产生一种想挖掘真相的冲动。拥有这样充满神话色彩的背景，果然不让人失望。也许，我们伟大的作者成功地诠释了这些希腊字母ANATKH—命运，确实不可否认它背后的故事在作者的笔下成为神话，震撼了了一代又一代人；又也许，简单地说它只是个希腊单词，可能是一个不经意的动作刻上去的，几百年来无人察觉；也可能并没有特殊意义。而作家的思想是永远不会停止的。作家看到它，就像看见了灵感，狂热的心不断跳动，思想反反复复，该是在预示着不平凡的事将要上演……。

说了这么多，都是关于ANATKH的前奏，其实看了这本书后才知道主题并不是谈命运，它拉开故事的序幕。正如这些字母藴含的悲惨，宿命的意味，每个人物都有自己的命运，恰恰都是悲惨的结局。

书中ANATKH是我们神圣的副教主在墙上刻下的。这个除了自然法则之外便不知道世界还有别种法则的人“这个所凭感自然流露的人。他心里的强烈感情的湖泊永远是干涸的，他十分习惯每天早上挖些新的沟渠把其中的水排掉”。这个道貌岸然的家伙！我忍不住这样称呼他。好在他的丑陋扼杀了他的命运，可以说他死在了自己的手里。

可能命运让克洛德多活了些时间，他扭曲病态的灵魂又多害几条人命。可怜的敲钟的人和美丽的波希米亚姑娘是不幸的受害者，这不该是他们的命运，可这仅仅是在我看来。这就是他们的命运，在这样的一个“有教养”“文明的社会”里注定他们要受到惨无人道的凌辱迫害。至于比埃尔、甘果瓦，“他从所有那些疯疯癫癫的学问里又回过来搞他的悲剧，那更是疯癫之忧了，这就他所谓得到一个悲剧的收场”弗比斯也得到一个悲剧的收场，他结婚了。不明白弗比斯的婚姻为何会是一个悲剧，不过作者肯定有他的道理。

一切从一个蕴含着悲惨，宿命的意味的单词ANATKH开始，一切又悲惨的结束，可谓从悲剧开始，在悲剧中结束，这就是一出完美的悲剧，宛若经历了漫漫几个世纪，又像是发生在作者一瞬间的思考中。冥冥之中命运似乎做了些什么。