城弹奏箜篌，其美妙旋律感动芸芸众生的情景。全诗绝大部分笔墨是用来描写琴声的，其比喻与词句之妙，令人赞叹。如“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”一句，形容琴声清脆嘹亮，时而轻快，时而低沉。昆山玉被称为“玉王”，而凤凰又是百鸟之王，最硬的玉被打碎，叫声最为响亮的鸟儿放声高歌，这简直就是金石之音，而如此脆亮的声音竟是一个人与一具箜篌合作出的效果，可见琴声音质之上乘，演奏者弹奏之用心。芙蓉与香兰，都是世人公认的奇花，常被赋予人的色彩，而作者用一“泣”、“笑”，充分勾勒出琴声音色与音量的变化幅度之大，意境之悠远。这种描写与白居易《琵琶行》中的“嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”有异曲同工之妙。

更加可贵的是，李贺描写声音并不都是作直接描写，而是借助了音乐的传播对象一听众，来间接烘托出琴音之美妙。我们还是用《琵琶行》来作对比。《琵琶行》大体是通过比喻来直接描写声音;而李贺在这首诗中，先写“凝云颓”、“融冷光”，又写琴声“动紫皇”，直至琴声使“老鱼跳”、“瘦蛟舞”，连吴刚都“不眠”了，可见琴声不仅感动了物、人，就连那些不食人间烟火的神仙都为这来自人间的“仙乐”所折服。这种借助诗中听众感受的侧面描写，使读者如临其境，如闻其声，强烈地引起读者共鸣，同时又与诗中的直接描写形成一个完整的艺术氛围，读者在得到全方位的艺术感受时，尽享了音乐的美妙。

细细品味《李凭箜篌引》，不禁赞叹李贺对音乐描写的成功把握，正是这精妙贴切的描写，使这首诗的意境达到空前的高度。也难怪李贺被人称为“诗鬼”，这绝妙的写法恐怕也算得上是鬼斧神工了。