第1篇

《大话西游》是通过网络渠道迅速在大学生中掀起一股大话热，它除了延续周星驰的一贯无厘头搞笑风格，更在于它对经典的颠覆性解构，全新的诠释让大学生们耳目一新。而且对爱情的解读更切合当下的大学生对爱情的理解。

我们从小便受着主流文化的教育，接受正统教育。四大名著之一的西游记中，唐僧是圣人，孙悟空是正义的化身，是一个疾恶如仇，斩魔除妖，谨听师父教诲，一心一意保护师父去西天取经。可是在《大话西游》中，我们看到了另一个唐僧，另一个孙悟空。师父不像师父，而是一个喋喋不休、不分时间不分地点、不断说教的 “饶舌老太太”;徒弟不像徒弟，竟敢教训师父，殴打师父，甚至因为不堪忍受师父的啰嗦而把他送给牛魔王;神仙也不再是神仙，竟因寻找爱情而私自下凡间....

原来我们脑海里的神话人物也跟平凡人一样，有缺点，有情爱，有烦恼。周星驰对经典的解构，让当代的年轻人明白自己其实可以反抗主流的，反叛所谓的权威话语。这也是为什么他受到了大多数大学生的欢迎。因为在这个时代，青少年渴望社会承认的欲望和反叛社会控制的冲动。其实也是一种青少年亚文化的体现。

在大话西游这个世界里，爱情占有绝对的比重。爱情始终是神圣而不可侵犯的，是人类心灵中最脆弱也是最尊严的东西。相对于至尊宝，我更喜欢紫霞，因为她对爱情的大胆追求，一个彻底反叛的神仙。她只羡鸳鸯不羡仙，对二郎神说：“如果不能和心爱的人在一起，就算给我当玉皇大帝我也不干。”说得如此淋漓尽致，因为年轻，所以押注于爱情，爱情远比一切都让人珍贵。

就像她所说的：“我的意中人是个盖世英雄，有一天，他会踩着七色云彩来娶我。”每个人心中都有自己的白马王子，我们绝大多数人都相信自己一定能遇见意中人，也许这是现代人对真正爱情的一种坚持。紫霞遇到了至尊宝，无可救药地爱上了他。可是似乎也知道至尊宝并不会爱她，因为她在他的心里看到了真相，可是她依然如飞蛾扑火般地爱上了这段爱情。

那一段经典的情话“曾经有一份真挚的感情摆在我的面前，我没有好好的珍惜，直到失去的时候才后悔莫及，如果上天给我一次重来的机会，我会对那个女孩子说‘我爱你’，如果非要加上一个期限的话，我希望是一万年”，说完之后，至尊宝默然的戴上金刚圈。虽然第一次对紫霞说的时候是欺骗她，但第二次说的时候却是伤心欲绝。他说出了我们的爱情观，当你懂得怎么去爱时，已经错过了这份爱情，再也无法回头。

影片中太多对爱情的看法，受到太多数年轻受众的喜爱。这也是《大话西游》受到他们追捧的原因。

至于片中，无厘头搞笑的风格，比比皆是。里面还有很多看似粗俗、浅显的台词，却包含了很多哲理。

有人说：“看得懂大话的人哭了，看不懂的人笑了。”也许这正是《大话西游》受到受众喜欢的原因，它是雅俗共赏的。

第2篇

记得5年前看这部电影的时候觉得超搞笑。记忆非常深刻。

但是5年后无意的看了这部电影，我居然哭了。它告诉我这是一个悲剧，一个能让人体会到绝望和无奈的电影，它告诉我们，人生中的无可奈何是多么的平凡。

(一)

并非所有的周星弛电影都是喜剧，都只有无厘头和搞笑。

《喜剧之王》其实不是喜剧，他讲述的是小人物的奋斗史，弥漫着无奈、艰辛甚至人生的悲凉。

《大话西游》其实也不是大话。相反，它是精心设计的人生寓言，关于得失、关于梦想与牺牲、关于宿命的寓言。

“大话”外衣下的内核，有生命中不能承受之重。

(二)

《大话西游》，以笑开始，以泪结尾。

开始是典型的周氏无厘头。各方神仙你方唱罢我登场，纷纷扰扰，热热闹闹，插科打诨，不一而足。

英雄盖世的齐天大圣转世后却在落草为寇的日子里逍遥自在，乐不思蜀。

开始，他不知道自己的宿命;后来，他已经逐渐明白了自己的前世今生，却依然在躲避。

所以，他躲春十三娘，躲白晶晶，躲铁扇公主，当然，更多地是躲紫霞。

躲，原来只是游戏。只是后来变得越来越凝重。

躲得了初一，躲不过十五。

当至尊宝义无反顾地戴上金箍时，去营救师父和即将拜堂的紫霞时，重说一遍以前的谎言，却是另外一种滋味。

他已经明白他将失去什么。人的七情六欲、爱恨悲欢。还有紫霞。

他已经正式告别了躲避的日子，从出世转为入世。

他成为了英雄。

当然，英雄是有代价的。

不能再有七情六欲，不能再奢望爱情。

“你看，那人好奇怪哦。”“真的。他好象一条狗。”

一条温驯而委曲求全的狗。

(三)

几个难忘的片断。

白晶晶访问了至尊宝的良心，却在拜堂前悄然离去。“我看了你的良心，却发现那里有别人留下的印迹。原来你经过五百年，要找的人不是我。你我都要相信，这就是传说中的缘分。”

至尊宝在春十三娘的宝剑下袒开胸膛。“我听说，只要剑足够快，人死时眼睛还能看到东西。我的一个朋友说在我的心里留下一点东西，请你把我的心挖出来，让我看一看，这东西到底是什么。”结果，他看到了紫霞留下的一滴眼泪。

重伤的紫霞在至尊宝的怀里说，“我的意中人是个盖世英雄，有一天他会脚踏七彩云朵来娶我。我猜中了开头，可是，却猜不中这结局。”痛彻心扉的至尊宝看着紫霞向太阳滑落，却无能为力。

从情绪的渲染来看，最后夕阳武士和恋人的那一节无疑达到顶峰。

夕阳，古堡，黄沙，恋人。

夕阳武士和转世的紫霞在城头僵持不下。怀抱英雄梦的夕阳武士向往浪迹天涯的日子，去意坚决，为此，他甚至拒绝当众给紫霞一个吻，因为那有损他的英雄气概。

年青人都有一个英雄的梦，为此，不惜放弃很多东西，即使最后可能为放弃的代价而终生遗憾。

而紫霞，开场时笑容灿烂、天真烂漫的紫霞，此时只有满眼的泪水和满脸的阴霾。

冷眼的旁观者，最初不愿意成为英雄而最后不得不成为英雄的齐天大圣，最有资格发表关于英雄的感慨。

于是，他附身(或者说，推动)夕阳武士，走向紫霞。当夕阳武士和紫霞拥抱在一起的时候，他黯然离去。

不要轻易放弃幸福。即使这幸福已经只是别人的幸福。

音乐响起。

齐天大圣回望黄沙中拥抱着的夕阳武士和紫霞，留恋，不舍，然后转身。

眼里有湿润而闪亮的东西。

(四)

两张由轻松转沉重的脸。

紫霞的表情。

紫霞开始亮相时的表情是灿烂而阳光的，没有一丝的阴云。她相信宿命，相信爱情，相信未来，相信一切美好的东西。

“我现在宣布，这座山所有的东西都属于我，包括你。”天真烂漫而毫无机心。

即使面对奉命追击、劝诫的二郎神，她也是浪漫而充满幻想的。谁能拔出她的宝剑，谁就是她的真命天子。管他神仙不神仙的!

当至尊宝面对牛魔王、铁扇公主仓惶逃窜时，在她看来，也是“连逃跑都这么帅!”

面对牛魔王，她定下七天的婚约，只为了赌一赌意想中的盖世英雄、真命天子会不会出现。

只是，原来灿烂的笑脸，在和青霞斗嘴的时候，笑意越来越勉强。那一脸的阴云，和开始形成触目惊心的反差。

最后，她等到了脚踏祥云的齐天大圣，脸上浮现灿烂的笑容。

快乐只是那么短的一瞬。

“我现在已经不是神仙了。我没有想到，爱一个人这么痛苦。”

于是，她选择了牺牲。

有时，理想只是一个肥皂泡，美丽，却易碎。

至尊宝的表情。

开始时的至尊宝是一个拒绝伟大、自甘堕落的小混混。占山为王，逍遥自在。那嘻皮笑脸而夸张的表情表明他抗拒所有严肃的东西。去他*的齐天大圣，取经，宿命。

逃跑、逃命是他最大的武器，只要效果，不要风度。因此，可以脱衣服企图吓走春十三娘，可以为躲蜘蛛精而抱头鼠窜，可以为躲铁扇公主而装作跳崖(可惜弄巧成真)，可以睁眼编谎话来骗紫霞。那是先假后真的关于“一万年”的誓言。

后来，他逐渐发现，他将不得不严肃面对那些躲不过的东西。于是，在与白晶晶成亲的前夜，心事重重地考虑与白晶晶、紫霞的爱情。

从两个女人拜访他的良心开始，他逐渐回归他的.宿命。直到戴起金箍，拿起金箍棒，珍藏起紫霞遗失的手链。

他回归为英雄，却遗失了一些更有价值的东西。

不要相信他最后故作姿态的轻松，那是与开场截然不同的表情。那串手链泄露了天机。

人生，有时充满无奈。

不成为英雄，至尊宝就成不了紫霞的意中人，也救不了紫霞和师父。

成为英雄，至尊宝就注定要与紫霞擦肩而过。

人生不如意之事，十有八九矣。

(五)

关于台词。

“我现在宣布，这座山所有的东西都属于我，包括你。”紫霞。

“爱就爱了。就象飞蛾，明知道会受伤，也要扑到火的。” 紫霞。

“我看了你的良心，却发现那里有别人留下的印迹。原来你经过五百年，要找的人不是我。你我都要相信，这就是命运，也就是传说中的缘分。”白晶晶。

“我正在研究人与人之间微妙的感情。紫霞在你心中是一个句号，还是一个惊叹号?你的心中是不是充满了问号?”菩提。

“当你有一天发现你爱上一个你讨厌的人，这段感情才是要命的。” 菩提。

“爱一个人需要理由吗?”“不需要吗?”“需要吗?”“不需要吗?”至尊宝与菩提。

“曾经有一份真挚的爱情摆在我面前，我却没有珍惜，要失去的时候才后悔莫及。人世间最遗憾的事莫过于此。如果上天给我个机会重新来过，我一定要对那个女孩子说，我爱你!如果非要加个期限，我希望是，一万年!” 至尊宝。

“我的意中人是个盖世英雄，有一天他会脚踏七彩云朵来娶我。我猜中了开头，可是，却猜不中这结局。” 紫霞。

“你看，那人好奇怪哦。”“真的。他好象一条狗也”。夕阳武士和恋人。

很多人都在问。“真的。他好象一条狗也”。这句话有什么意义，是不是多余的。

我个人认为这句话才是整部电影的精华，因为影片刚开始，紫霞收至尊宝的时候，至尊宝有一段装成狗，记不记得紫霞说坐，至尊宝坐在石凳上被撵了下去，只好蹲在那里，还学狗叫，紫霞还逗着他玩，其实这句台词就是为了勾起当初的回忆

抱着夕阳剑客但却瞅向孙悟空的眼神折射出复杂的感情，不管她是不是紫霞转世，她都能感受到怀中的这个人已经不是刚才那个充满真情的激吻她的那个男人，而远处那个被称之为“好像一条狗”的背影却让她产生一种无法释怀的感觉——那是女人的直觉

我一直很喜欢最后的时候朱茵的表演，很准确，很到位，让人看完有一种怅然若失的感觉。

第3篇

昨晚看了一遍《大话西游》。看完之后思想焦虑混沌，想了些无聊的问题，致使我一夜没有睡好。今天很晚才起床，整整一天都在思想的煎熬中度过，弄得我没法安安心心地去做每一件事情，包括吃饭和睡觉。于是我决定，写一篇文章，记录一下现在的思想感受，以此调节一下情感，梳理一下心结，以免越陷越深。

现在我已经很能理解《大话西游》在上映期间票房惨败的情况了。其实这并不难解释，因为相对于卖座的其他周星驰的电影而言，大话西游的确有太多的不同，而正是因为这些不同才导致了《大话西游》的市场败绩。究其若干不同，归结于一点就是，《大话西游》讲的是神仙妖魔的故事，而周星驰其它作品大多都是讲人的故事。

就是这个原因，是不是归纳是不是太简单了?

乍一听像是在讲笑话，但仔细一想却发现是在讲废话?

其实这就是一句废话。但讲废话并不等于将错话，也不等于乱讲话。讲废话其实也是在讲道理，只是道理讲得不那么明显罢了。而讲错话和乱讲的意思则是发表一些毫无根据漫无边际的言论。废话之所以称之为废话，正是人们大多都承认其正确性的结果。因为废话本身所包涵的道理得到了人们的普遍公认而失去了讲出来讨论的必要。例如我说，我每天都要吃饭和上厕所。这就是在讲废话，因为没有人会去讨论这句话的正确性和真实性，它的内容已经得到了人们的普遍认可。所以我们便失去了开口去说这句话的必要。倘若某人忍不住开口一说，那么便是一句废话。正如没有了矛盾就没有了小说的道理一样，没有了矛盾便没有了说话的必要。但现实是人非圣贤，孰能不说一两句废话。于是乎便有了“废话”意义及其存在的空间。

上述讲了这么多废话，其实并非毫无意义。其实都是在为了论证《大话西游》失败的原因是“《大话西游》和其他周星驰的作品的不同在于：《大话西游》是讲神仙妖魔的故事，而周星驰其他作品大多都是讲人的故事”这一句废话的正确性。

正是因为有了这样的不同，才会有了《大话西游》内陆上映的票房惨败和停播后的越炒越热。《大话西游》正如一瓶成年的老酒，刚入口时辛辣不已难以下咽，等辛辣味一过便回味无穷浓郁飘香。而其他一些周星驰通俗的电影和《大话西游》相比，就如糖果之于香烟，饮料之于酒水：前者更香更甜，后者回味无穷;前者比较popular，后者比较classic;前者适合小孩，后者适合大人。总之，前者更易接受，后者更具品位。

如果把改革开放带来的这一个全新的新中国看作是一个1979年出生的小孩的话。那么在1995年的时候，16岁的她确实还不能够接受《大话西游》这么高品位重口味的电影，于是导致了《大话西游》上映时候的票房惨败。错误的批评家们却以“大陆观众对于无厘头表演风格的不能接受”为由，忽视了电影本身过于复杂的电影主线和过于复杂的影片主旨并不适合当时的人们的根本原因。然而终归大学生是一个永远走在时代前沿的群体，正是由于高校中的莘莘学子发现了《大话西游》的价值和艺术性，《大话西游》便才重新得到了重视人们的重视，渐渐地才得以逐渐地在全国广泛的流行开来。一直等到了1997、1998年时候，大陆地区才真正地接受、融入和理解了《大话西游》。届时，大话西游方才风扉全国。那时，六年过了，那位1979年出生的孩子已经长成了十八九岁的小伙子了，开始变得有点追求品味的意思了。六年的时间，成就了的是新中国全民精神文化素质的普遍提高，失败的确是彩星电影公司错误估计市场接受能力错误投资后的惨淡经营。“彩星”正像一位为向未成年人兜售烟酒的小贩一样，得到了经济社会坚决地制裁。

回首“彩星”的成功与失败，顿时觉得自己原是如此渺小。一个大公司，做了一件真确的事情，但因为背离了社会的发展，便导致了失败;几年之后，当社会发现需要他时，再次把他唤回，服务于社会。社会依旧正常运转，只是这所公司却几经波澜，他永远地记住了社会，而社会却仍就不认识他。这让我想起了孙中山先生所说的一句话，“世界大潮浩浩荡荡，顺之者昌，逆之者亡”。我们今后的人生也一定得把握时代的脉搏，不能超前也不能落后，否则都会被这汹涌的时代波涛所淹没，弄得尸骨无存。